湯姆牛繪本：畫家馬一邊

湯姆牛以現代水墨描繪，
幽默提出對藝術欣賞與評論的看法，
在虛實之間展露趣味！

馬一邊是一位畫家，平常喜歡畫畫、散步，過著簡單、規律的生活。有一天，他畫了一幅圖送給好朋友夏冬心當生日禮物，冬心先生收到之後，開心的掛在客廳正中央欣賞。隔天，好多人前來祝賀冬心先生，不過卻對著牆上的那幅畫議論紛紛……究竟馬一邊的畫有什麼特別的？為什麼會引起這麼多不一樣的意見和批評？到底大家都喜歡什麼樣的畫呢？

湯姆牛一直想與孩子分享關於「留白」的故事，他以清代畫家羅聘的水墨畫〈冬心先生蕉蔭午睡圖〉為想像起點，再借用南宋畫家馬遠與夏圭（又謂「馬一角、夏半邊」），創造了主角馬一邊。湯姆牛以他一貫的幽默與創意鋪陳故事，用點描的筆法描繪，加上簡潔的構圖、淡雅的色調，在他筆下，傳統的水墨表現形式，變成了現代的插畫圖像，既古典又有新意。

╟—好評推薦—╢
★林世仁∣金鼎獎童書作家
★柯倩華∣兒童文學評論家
★張美智∣教育部藝術教育推動會委員
★歐玲瀞∣兒童文學研究者、電台主持人
（以上推薦人按姓名筆畫排序）

湯姆牛的新作《畫家馬一邊》，以深入淺出的手法闡釋「留白」的概念，讓兒童能輕鬆理解，並啟發思考與想像。這個表面單純輕巧的圖畫故事，蘊含豐富的涵意，包括繪畫的留白、文學的留白與人生哲學的留白。故事幽默有深意，令人驚喜的結局，高明而巧妙，讓人讀完後感覺餘味無窮。——柯倩華（兒童文學評論家）

各界推薦
由傳統中轉出的新意

林世仁
湯姆牛是一直在「淨化中」的創作者，所做的繪本向來都是「線條簡約，設色單純，故事也不複雜」。新作《畫家馬一邊》較諸前作，又再往前踏出了一步。現代水墨加上點描，讓畫面更顯淡雅，構圖、敘事也從從容容，整體顯得更加純淨。

書中角色讓人遙想起南宋的畫家馬遠和夏圭，故事內容卻是十足十的現代新創。傳統繪畫中「馬一角、夏半邊」的留白美學，轉而化為現代人「讀者介入」的討論爭議。其中有眾聲喧嘩，也有《國王的新衣》的現代變奏版。而即使抽去其中美術史的暗示，也絲毫不妨礙故事的閱讀趣味與省思。

湯姆牛的作品偶有「嘎然而止」的慣習，這本書亦然。彷彿整本書的結構也在呼應創作者想表達的「這一邊」，餘韻、討論等等則留給書本之外，讀者的「那一邊」了。或可說，這本書既是在談創作之道，潛意識裡亦有「答客問」的夫子自道吧？其中，小男生的體貼回應，大概是所有創作者面對批評時，想說而未說的那一個聲音。借自傳統而又出之以全新的創作，《畫家馬一邊》在「活化傳統」上，做了一個高手級的轉化示範！

源自生活的觀察
歐玲瀞
擅長以平塗色塊和幾何造型創作的繪本作家湯姆牛，這回將歷史脈絡中的文學與繪畫經典元素，不著痕跡地放入作品中，結合山水畫的精髓，轉化成易於理解的語言與圖像。文人山水畫常常是表達畫家的性情與人生理想，到了中國宋代更確立了這個畫種的審美規範與藝術語言。而湯姆牛筆下的畫家馬一邊與好友夏冬心，如果熟悉書畫的朋友，應該會會心一笑，彷彿看到了「馬一角與夏半邊」（南宋畫家馬遠與夏圭）的影子，兩人山中居所的合體在畫面上以整個跨頁呈現，以及畫家在山林散步的情景，也符合了北宋巨碑式山水畫的精神：可觀、可居、可遊。

而故事一開始點出這個畫家的生活素質：簡單的生活習慣與規律的作息，以及單純的社交互動關係（三種動物與一個好朋友，主角走在人少的路上，是否讓你想起美國詩人羅伯．佛羅斯特Robert Frost的名詩〈未行之路〉The Road Not Taken）。湯姆牛簡淺又精準地鋪陳了畫家的繪畫表現形式，常常是源自於生活環境的觀察：外出寫生取材，聚焦於主體外，也配合著當下整體氛圍，甚至包含了自己主觀的感受（請留意馬一邊在畫上的題字）。此外，主角的名字似乎蘊含了山水畫的特性：南宋偏安後，因著江南平遠的景觀，影響了畫家的創作，開始聚焦在山川景物中的某個小角落或邊緣，畫面上也習慣留下大片空白，而這些空白，也有著畫家獨特的藝術表現與目的。